アンダルシアの魂、フラメンコ

フラメンコ」という言葉を聞いたとき、私たちは単純な音楽スタイルを超えた定義を思い浮かべる。それはアンダルシアの魂と私たちを結びつける言葉である。

フラメンコは音楽、歌、踊りの一種であると同時に、世界中の人々を魅了する芸術でもある。フラメンコは情熱であり、歴史であり、伝統であり、感情であり、多くの人にとって生き方なのだ。

2010年、フラメンコはユネスコの人類無形文化遺産に登録された。

フラメンコは、国際的に認められている最も豊かで多様な芸術のひとつである。

この芸術形式はスペイン南西部で生まれたと言われており、グラナダはその発祥と発展において高い地位を占めるアンダルシアの都市のひとつである。

フラメンコの起源、多文化ミックス

フラメンコについて語るなら、16世紀にアンダルシアのある地域で一緒に暮らしていた イスラム教徒、ユダヤ教徒、ジプシー、キリスト教徒の文化的混血から生まれたものだから、混血について語らなければならない。

カディス、ヘレス・デ・ラ・フロンテーラ、セビリアのトリアナ地区が形成する有名な “黄金の三角地帯 “の話もあるが、フラメンコの超越性においてグラナダの重要性を無視することはできない。

1425年頃、アンダルシアにジプシーの集団が到着し始め、1492年にキリスト教徒がグラナダを征服した後、彼らはユダヤ人やムーア人と同じように迫害された。

これらのジプシーの多くは、グラナダのサクロモンテの山岳地帯に避難し、そこでさまざまな音楽の伝統を融合させ始め、モーダルなメロディ、リズム、表現に満ちたベースが生まれ、カンテ・ジョンド（深みのある歌）が生まれた。

フラメンコの歴史、秘密の芸術から国際的な称賛へ

何百年もの間、フラメンコはジプシーの家族の中で口伝され、密かに生きてきた。18世紀以降、フラメンコはいくつかの町や都市で、特にアンダルシア貴族の私的な集まりで、”フラメンコ・パーティ”（juergas flamencas）が開かれるなど、一定の存在感を示すようになった。

19世紀から20世紀初頭にかけて、カフェ・カンタンテが登場した。カフェ・カンタンテでは、アーティストが歌い踊り、観客が声援を送るというリラックスしたスタイルでフラメンコショーが催された。

このような状況の中で、グラナダの街は、ロマン主義の時代に多くの文化観光客が押し寄せた街として、アルテ・ジョンド発祥の地という栄冠に輝いた。

サクロモンテ：フラメンコ発祥の地 歴史

15世紀にアンダルシアに到着し始めたジプシーは、カトリック王の軍隊に従軍し、武器と騎士道の知識を持ち込んだ。徐々に彼らはサクロモンテ地区（ユダヤ人とアラブ人がすでに定住していた）に定住するようになった。

サクロモンテはグラナダで最も象徴的なスポットの一つで、16世紀にキリスト教の聖遺物がここで発見されたという信仰から「聖なる山」を意味する。サクロモンテの最も注目すべき点は、市街地から追放されたジプシーやムーア人の避難所や住居として使われた洞窟が岩の中にあることだ。洞窟の家では、手拍子やギターのリズムに合わせて、自分たちの文化を自由に生き、感情豊かで生き生きとした踊りや歌を謳歌することができた。

ラ・サンブラ：グラナダの純粋なフラメンコ

ザンブラは「ジュエルガ」の一種で、16世紀にはすでにムーア人の結婚式で祝われていた。その名前は、アンダルシアのアラビア語 “zamra “に由来する。”zamra “は古典アラビア語の “zamr “に由来し、音楽やコンサートを意味する。異端審問によって迫害されたため、ザンブラは密かに組織されたが、グラナダ・スタイルのフラメンコの原点として存続した。

ザンブラの特徴は、長いスカートを履き、裸足で カスタネットのリズムに合わせて踊ることで、ベリーダンスによく似ている。

サクロモンテのジプシーたちもこのスタイルを結婚式に取り入れたが、素足に加え、胸の下で結び目を作ったブラウスを着用し、腰の高さに位置する幅広のプリーツが入ったロングスカートを履くなど、さまざまなディテールで「自分たちの芸術」を加え、自分たちらしさを表現した。こうして少しずつ、ザンブラは今日のグラナダの純粋なフラメンコショーへと姿を変えていった。

フラメンコの隆盛はロマン主義の到来とともにあった

18世紀から19世紀にかけて、グラナダはヨーロッパのロマンチックな作家や旅行者の波にさらされ、グラナダの魅力にすっかり魅了された。サクロモンテの洞窟では、フラメンコのショーが行われ、このフォルクローレは大きな人気を得るようになった。 ジプシーたちは、自分たちのショーへの関心の高さを知り、洞窟の扉で自発的にパフォーマンスを行い、こうして有名なサクロモンテ洞窟のフラメンコショーが生まれた。

フラメンコのパロとその感情表現の発見

フラメンコにはパロと呼ばれるさまざまなスタイルがあり、それらはさまざまな感情と結びついている。それぞれのパロを通して、アーティストは喜び、情熱、悲しみ、欲望など、自分の感情を伝える。

Los palos del flamenco más conocidos son: 

• ソレア：非常にエモーショナルで、メランコリックで深みのあるスタイル。
• Alegrías（アレグリアス）：その名の通り、より陶酔的で、速く、祝祭的な意味合いを持つ。
• ファンダンゴス：軽快なメロディとリズミカルなスタイルで、解釈の自由度が高い。
• ブレリアス：祝祭的なタッチで、速く、即興的な構成になっている。
• マラゲーニャス：スペイン東部で生まれた、スローでメロディアスで深みのある曲。
• グラナイナス：グラナダ発祥のパロで、一定の拍子を持っていない。

グラナダ・フラメンコの伝説的人物たち

グラナダには、フラメンコの人気者がいる：

María la Canastera

彼女はジプシー・ザンブラを一般大衆に広めたパイオニアである。彼女は50年代から60年代にかけて、サクロモンテでとても有名なダンサーだった。彼女は洞窟に国際的な有名人を招いたこともある。

Rafael Fajardo “El Piki”

エル・ピキは有名なフラメンコダンサーであり振付師である。ショーを演出し、その卓越した技術で数世代のダンサーを育てた。

La Gazpacha

彼女は、20世紀半ばにサクロモンテでとても有名なフラメンコ歌手だったアマヤ家（現在はタブラオ・フラメンコ・アルバイシンのマネージャー）の出身だ。彼女にはフラメンコ文化によくある独特のニックネームがあった。

Curro Albaicín

歌手、詩人、アルバイシンとサクロモンテの伝統的なサンブラとフラメンコのチャンピオン。

José Ferrer “El Niño de las Almendras”

20世紀初頭に生まれたグラナダ出身のフラメンコ歌手。地元ではあまり知られておらず、アンダルシア以外ではあまり知られていなかった。彼は感情豊かで、表現力豊かな声の持ち主だった。

フラメンコは常に民衆の芸術と結びついている。このため、フェデリコ・ガルシア・ロルカや作曲家のマヌエル・デ・ファリャといった1927年世代の芸術家たちは、1922年にグラナダで開催された最初のフラメンコ歌唱コンクールを企画した。

フラメンコとグラナダ、永遠のつながり

グラナダは、おそらくこれからもずっと、フラメンコと縁のある街だろう。現在では、サクロモンテの洞窟や街中に点在するフラメンコのタブラオに純粋なフラメンコを求めて、世界中から観光客が訪れる。

Las zonas clave dónde encontrar espectáculos flamencos en Granada son:

• サクロモンテ
• アルバイシン
• 歴史地区。

フラメンコ・ショーを見ることは、グラナダの街を訪れる人にとって必須のアクティビティである。実際、「グラナダに来てフラメンコショーを見なければ、何も見たことにならない」と言われている。

グラナダでのフラメンコ・ワークショップとトレーニング

グラナダには、フラメンコの歌や踊り、ギター演奏を専門とする学校も数多くある。また、職人技の面でも、比類ない品質のフラメンコギターが数多く作られている。この町は、地元の人々や留学生を問わず、この民俗芸術に興味を持つ人にとって重要なポイントとなっている。

グラナダは、フラメンコの起源とその超越において、間違いなく重要な意味を持つ都市だと言える。

グラナダは、サクロモンテのザンブラスでフラメンコが誕生して以来、今日に至るまで、この文化の発祥地である。フラメンコは、歴史の中で密かに迫害を受けながらも、何世紀にもわたってその本質を保ち続けてきた芸術である。

今日も、それを体験する特権を持つ人々をワクワクさせ続けている。

フラメンコはグラナダの歴史の一部であり、常に強い絆で結ばれている。これを読んで、まだ純粋なフラメンコショーを見たことがないとしたら、何を待っているのだろう？すべての偉大な芸術的表現と同じように、フラメンコは体験することで最もよく理解できるものなのだ。